Сериал "Плевако": как новый взгляд искастит историю

Сериал "Плевако", заявленный как прорывной проект, появился на экранах в 2024 году под руководством талантливого режиссера Анны Матисон. С участием таких ярких актеров, как Сергей Безруков, Николай Шрайбер, Ольга Лерман и Мария Смольникова, этот проект стал одним из самых обсуждаемых среди зрителей и критиков. Однако, несмотря на популярные имена и привлекательную упаковку, сериал таит в себе множество противоречий, которые вызывают как восхищение, так и недоумение. Давайте разберемся, что же на самом деле представляет собой это творение.

Сюжет: от реальности к абсурду

Исходя из анонсов, сериал должен был строиться на реальных событиях, однако, начиная с первых же минут, становится очевидно, что историческая достоверность является второстепенной задачей для создателей. История выдающегося юриста Фёдора Никифоровича Плевако здесь трансформируется в нечто очень далекое от исторической драмы, напоминая скорее кинокомикс с элементами экшена, мистики и странного романтизма.

Главный герой, вочевидь для удобства зрителей, был переименован в Николая Фёдоровича. Он предстает перед нами как современный супергерой, обладающий невероятными способностями: от паркура до кунг-фу и суперзрения.

Первый эпизод открывается абсурдной сценой, где Плевако, пройдя языческий обряд похорон матери, демонстрирует свои навыки в подпольных боях. Спустя это он возвращается в Москву, чтобы заниматься громким делом об убийстве аристократа. Каждая новая серия отводит время очередному судебному разбирательству, где герой активно использует свои знания и умения, а на экране изображаются акробатические трюки и флешбэки, создавая атмосферу, похожую на "Матрицу".

Историческая точность: цена постмодернизму

Одним из самых горячих источников критики сериала стало его свободное обращение с историческими фактами. Например, антагонистом истории выступает обер-прокурор Святейшего Синода Константин Петрович Победоносцев, который вмешивается в уголовное дело – но этот ход кажется откровенно нелепым, поскольку Синод занимался исключительно духовными вопросами и цензурой.

Также стоит отметить странность постоянного перекрестка судеб героев в Москве, тогда как Победоносцев фактически находился в Петербурге. Сложно понять, каким образом между этими двумя городами курсировал некий прототип "Сапсана" в XIX веке, но авторы, похоже, не интересовались исторической правдой.

Персонаж промышленника Демидова являет собой карикатурного злодея, создающего лишь впечатление шаблонного отрицательного героя, что уменьшает степень вовлеченности зрителя в его историю.

Проблемы адаптации: в попытке угодить всем

Сравнивая этот сериал с западными аналогами, такими как "Линкольн" или "Банды Нью-Йорка", бросается в глаза, как слабо адаптированы исторические сюжеты в "Плевако". Вместо того, чтобы перенести дух эпохи, созданный проект больше напоминает плохо переведенный комикс.

Серию явно пытаются адаптировать под современные тренды, что приводит к появлению странных и нелепых деталей: помощник Плевако вставляет английские слова в речь, а сам герой активно подчеркивает свою идентичность с кажущимся пафосом, который не смог бы оставить равнодушным даже супергероя Marvel.

Темы феминизма и культурного марксизма также пронизывает сериал, отражаясь в образах женщин-героинь, чьи реплики иногда звучат как лозунги из социальных сетей, что создает ощущение поверхностного подхода к характеру.

Кастинг и актерская игра: компенсируя недостатки

На фоне не слишком удачного сценария актерская игра выстает в неплохом свете. Сергей Безруков придает образу юриста харизму, хотя иногда переигрывает в своих моментах “озарения”. Ольга Лерман, исполняющая роль Марии Демидовой, добавляет нужную драму, но все же ей не хватает той самой харизмы, чтобы запомниться и привлечь внимание зрителей.

На другом краю этого спектра находится Николай Шрайбер, который прекрасно создает образ эксцентричного мужа, удачно заполняя пробелы. Игорь Гордин, сыгравший Победоносцева, проявляет свой театральный опыт, но не может полностью раскрыть персонажа из-за многочисленных сценарных нелепостей. В целом кастинг соответствует общей эстетике картины: он добротный, но нет излишних тонкостей.

Визуальная компонент и технический аспект: стиль против глубокого содержания

Несмотря на множество сюжетных провалов, визуальная сторона "Плевако" вызывает положительные эмоции. Костюмы, декорации и работа оператора формируют атмосферу, хотя и не погружают в реальный XIX век, но смотрится это привлекательно. Сцены флешбэков сняты с определенным стилем, хотя иногда чрезмерно манерно.

Серьезным недостатком остается слабая динамика действий — некоторые сцены кажутся театральными концертами, лишёнными той кинематографической энергии, которая необходима для захвата внимания зрителя.

Заключение: стоит ли тратить время на "Плевако"?

В итоге, "Плевако" представляет собой типичный продукт современного российского телевидения, балансирующий на грани пародии и стремления создать нечто выдающееся. Авторы фильма стараются угодить всем: поклонникам исторических драм, любителям боевиков и тем, кто ценит элементы абсурда. Что же из этого вышло? Эклектичный проект, вызывающий одновременно удивление, смех и легкое раздражение.

Если говорить о том, стоит ли смотреть "Плевако", ответ зависит от вашего желания закрыть глаза на сценарные промахи и исторические неточности. Возможно, этот сериал может стать для вас легким развлечением, однако глубины и серьезности от него ожидайте с осторожностью. Это скорее аттракцион, нежели серьезное произведение искусства, и, возможно, именно в этом его главная ценность.